Жінки в музеї Каподімонте

Колекція в Museo di Capodimonte в Неаполі конкурує з кращими музеями світу і проводить основні твори Белліні, Караваджо, Массаччо і навіть Енді Уорхола. Я вибрав ці п'ять робіт, які висвітлюють двох жінок-художників і трьох захоплюючих жіночих предметів як спосіб заглибитися у велику колекцію. Скорочення бюджету в Каподімонте вимагає, щоб не всі галереї були відкриті щодня. Я сподіваюся, що ці роботи заохочують вас відправитися в Неаполь зараз і відвідати цей надзвичайний музей.

• "Judith Slaying Holofernes" Артемісії Гентилескі

  

  Artemisia Gentileschi була надзвичайно успішним художником в бароковій Італії, ще більшим досягненням, оскільки вона була жінкою. Навчавшись її батьком Ораціо, Артемізія жила у Флоренції, Римі та Неаполі, де працювала для багатьох високопоставлених меценатів. Взята з Єврейської Біблії або Старого Завіту, Джудіт, убиваючи Олоферна, є предметом, з яким вона часто працювала. Є версія цієї картини в Уффіці у Флоренції, але картина Каподімонте краще, темніше і показує очевидний вплив Караваджо.

• "Антея" Парміджаніно

  

  Ця чудова картина була майже втрачена під час Другої світової війни, коли її перевели з Неаполя до середньовічного абатства Монтекассіно на збереження. Сили союзників скинули бомби над Монтекассіно, але "Антея" була доставлена ​​в Берлін і схована в соляних шахтах в Алтаузе, Австрія. Вона була повернена в Неаполь в 1945 році.

  Антея, написана між 1531-34 в стилі маньєризму від Parmigianino, чарівна модель ніколи не була ідентифікована. Її хутро, золотий ланцюжок, тіара і золоті рукави - це все, що зазвичай дається жінкам як подарунки від чоловіків, які хочуть бути їх закоханими. Ця робота пройшла по світу, зовсім недавно в колекції Frick у Нью-Йорку.

• "Даная" Тиціана

  

  Ця чуттєва картина, зроблена Тіціаном в 1544 році, зображує міф з Овідія, де Даная спокушається і просякнута Зевсом, що зійшов з гори Олімп і прийшов до неї в душі золота. Тиціан зробив багато досліджень для цієї картини, які можна знайти в музеї Прадо і Ермітажі в Санкт-Петербурзі. Дана зображується з м'ясистим тілом куртизанки епохи Відродження. Мікеланджело бачив розквіт у студії Тіціана. Пізніше на нього вплинули Рембрандт, Ентоні Ван Дайк і Густав Клімт.

• "Сім'я Фердінандо IV" Анжеліки Кауфманн

  

  Анжеліка Кауффман була художником-неокласиком, який був одним із двох членів-засновників Королівської академії в Лондоні. Вона була вундеркінд, яка багато працювала в Англії та Римі для багатих меценатів. Це портрет короля Неаполя і Сицилії (також відомий як Re Nasone , King Big Nose) демонструє високі родини, які цінували таланти Кауфмана. Вона визначила себе як історичного художника, рідкісну роль для вже незвичайної артистки.

• "Лукреція" Парміджаніно

  

  Лукреція - не міфологічна жінка, а фігура з ранньої римської історії. Тут вона носить камею, що зображає богиню Діану, символом цнотливості. Лукреція була згвалтована. Коли вона оприлюднила цю новину, вона зарізала грудь кинжалом, щоб забути образи і сором, які були вимушені їй. На цьому зображенні Лукреція дивиться на невідоме відстань і утримує багато прикрашений кинджал у центрі своєї напівголої грудей.

  Ця картина спочатку була частиною колекції Farnese і є менш відомим прикладом роботи Парміджаніно, незважаючи на світлу поверхню і драматичну композицію. Подібну позу і профіль можна побачити в інших його роботах.